I 10 migliori album punk degli anni '70

CJ Baker è uno scrittore pubblicato che ha recentemente avviato il podcast "Storia in corso della musica di protesta".

2. Cavalli di Patti Smith

Rilasciato il 13 dicembre 1975, Horses è stato l'album di debutto di Patti Smith. L'album è stato considerato importante nell'aiutare a stabilire la scena punk di New York (era una regolare al leggendario locale punk e new wave di Manhattan CBGB). Questo album ha contribuito a stabilire Smith come la "madrina del punk" e la "poeta del punk".

Canzoni come la sua radicale rielaborazione di "Gloria" dei Them contenevano chiari elementi punk (ad eccezione della durata di 6 minuti) mentre altre canzoni come "Birdland" contenevano più influenze jazz. La natura eclettica e sperimentale dell'album ha avuto un'enorme influenza sull'art punk.

6. Lascia perdere i Bollock, ecco i Sex Pistols dei Sex Pistols

Anche se Never Mind The Bollocks è l'unico album in studio pubblicato dai Sex Pistols, è stato sufficiente per stabilire un'eredità duratura. Pubblicato il 27 ottobre 1977 è diventato non solo uno degli album punk più influenti, ma è diventato uno degli album più influenti nella storia del rock.

Anche se la musica e l'immagine dei Sex Pistols non sono particolarmente scioccanti per gli standard odierni, è stata considerata controversa nel 1977. Sex Pistols e Never Mind I Bollocks hanno riportato uno spirito ribelle al rock.

7. Bandiera rosa via cavo

Pink Flag è l'album di debutto di Wire ed è stato pubblicato nel dicembre 1977. Nel caso di Wire, avresti potuto fare un argomento persuasivo per includere uno dei loro primi tre album (gli altri due Chairs Missing del 1978 e 154 del 1979). Questi due album sono un po' più sperimentali e sono stati considerati influenti nello sviluppo dell'art punk. Pink Flag è di gran lunga l'album punk più diretto di Wire.

Con 21 canzoni in poco più di 35 minuti, Pink Flag è un capolavoro minimalista. L'album è crudo e rauco, e suona ancora fresco.

8. (GI) di Germs

Rilasciato nel gennaio 1979, (GI) è l'unico album completo pubblicato dalla band punk di Los Angeles, California, i Germs. L'album è ampiamente considerato uno dei primi album hardcore punk. È stato anche importante nello sviluppo della scena punk della costa occidentale (che è stata raccontata nel documentario del 1981, The Decline of Western Civilization).

L'album ha una certa crudezza e nervosismo. L'album includeva anche il lavoro di produzione di Joan Jett. Sfortunatamente, la band si sciolse poco dopo, a cui seguì poco dopo il tragico suicidio del frontman Darby Crash.

Il chitarrista solista, Pat Smear è diventato famoso grazie al suo breve periodo come secondo chitarrista dei Nirvana e come membro dei Foo Fighters.

9. Materiale infiammabile di mignoli rigidi

Pubblicato il 2 febbraio 1979, Infiammable Material è l'album di debutto degli Stiff Little Fingers. Proveniente da Belfast, Irlanda del Nord, è comprensibile il motivo per cui gran parte dell'album si concentra sui problemi che si stanno verificando nell'Irlanda del Nord.

Per molti versi, le Stiff Little Fingers sono la risposta dell'Irlanda a The Clash. Invece di condividere la posizione anarchica e nichilista di atti punk come i Sex Pistols, la loro musica si occupava più della possibilità di un cambiamento positivo. La musica di Infiammable Material è aggressiva ma positiva allo stesso tempo. Equilibra con successo la giusta indignazione con un senso di speranza.

10. London Calling di The Clash

Rilasciato il 14 dicembre^questo, 1979, London Calling è stato il terzo album dei Clash. Parte dell'influenza dell'album ha avuto a che fare con il fatto che la band si stava muovendo ambiziosamente oltre i confini della musica punk tradizionale. Incorporava elementi di reggae, ska, funk, soul, jazz e rockabilly. Anche se hanno flirtato con questi elementi nei primi due album (l'omonimo del 1977 e Give 'Em Enough Rope del 1978), questi stili musicali erano molto più pronunciati. I puristi del punk possono preferire i primi due album, ma affinché le cose non diventino stagnanti devono evolversi. London Calling è stato importante non solo per l'evoluzione dei Clash, ma anche per l'evoluzione del punk rock e della musica popolare.

Come con i precedenti album di The Clash, la musica dell'album ha un elevato livello di coscienza sociale. Pochissimi cantautori avevano la capacità di articolare la condizione degli uomini comuni nel modo in cui poteva farlo Joe Strummer.

L'iconica copertina dell'album è stata onorata nel Regno Unito quando la Royal Mail ha caratterizzato la copertina dell'album su un francobollo.

Commenti

Luca il 16 giugno 2018:

Scontro (1°)

CJ Baker (autore) da Parti sconosciute del 21 agosto 2013:

Grazie per il commento, Artois. Sono d'accordo su Stiff Little Fingers. Non ricevono tutto l'amore che meritavano.

Artois52 dall'Inghilterra il 21 agosto 2013:

Nice Hub ed è bello vedere che anche Stiff Little Fingers è stato menzionato. Troppo spesso vengono trascurati nelle discussioni sul Punk.

CJ Baker (autore) da Parti sconosciute dell'8 maggio 2013:

Concordo. Grazie per la lettura e il commento.

Sean McGavin da Bowling Green, Ohio, l'8 maggio 2013:

Devo dire che, per quanto Glenn Matlock si sia fatto passare per un "buono buono", sembra certamente divertirsi in quel video.