Recensione album Darkwave: "Zero One" di Void Stare

Sommario:

Anonim

Karl è un freelance di lunga data appassionato di musica, arte e scrittura.

Ascolto un sacco di synthwave e generi correlati, e posso dire onestamente che non ho mai sentito il canto di gola mescolato fino a quando non ho ascoltato l'album Zero One di Void Stare. Il canto di gola è solo un aspetto di Zero One che ho trovato interessante. In effetti, per quanto riguarda i suoni che usa e il modo in cui Void Stare si avvicina alla creazione della musica dei darksynth, ci sono stati parecchi fattori che hanno catturato la mia attenzione.

Il canto di gola è qualcosa che mi affascina da tempo. Ho iniziato a sentirlo fare da gruppi della nazione di Tuva come Huun Huur Tu e Yat-Kha. Lo stile di canto di gola che Void Stare fa suona come il profondo stile tuvano noto come kargyraa. Ha un suono incredibilmente oscuro, profondo e ruvido, e aggiunge un elemento di estremo peso e oscurità alla musica. Amo i synth, ma nessun synth sulla Terra può produrre il suono che la voce di Void Stare fa in questo album. Raggiunge il giusto livello di oscurità simile a una cripta per creare un'atmosfera opprimente.

Ci sono anche momenti di testo cantato su Zero One. Non sono molti, ma i momenti che ci sono mi sembrano efficaci. La canzone "Soldier" ha le parole di un soldato che muore su Marte e si avvia verso il cielo e vede la Terra mentre "Seethe" parla di "strappare i miei occhi falsi per dissipare il tuo travestimento. “Sono solo esplosioni di canto, ma riescono a far capire bene il punto.

Questo album genera anche oscurità attraverso i suoni di synth ruvidi, aspri e scricchiolanti che si muovono sullo sfondo di molte tracce. Ci sono anche scoppi e rumori metallici che servono a enfatizzare varie parti della musica. Insieme al ringhio basso della voce di Void Stare, c'è anche una pesante presenza di basso elettronico per aggiungere ulteriore profondità e peso al procedimento.

Occasionalmente ci sono momenti di scintillio e bagliore a Zero One. I passaggi delicati sono in qualche modo resi molto più leggeri dal loro contrasto con i pozzi di ringhio, ringhio e rumore ruggente che si muovono sotto di loro. Non ce ne sono molti, ma Void Stare ne fa buon uso quando accadono.

Mi prenderò del tempo per scomporre Zero One e parlare dei brani che mi hanno più incuriosito e del motivo per cui ne sono stato attratto.

Da Spinditty

Analisi dei miei brani preferiti

Ecco uno sguardo ad alcune delle migliori tracce.

"Crociato"

"Crusader" ha un sottofondo dal suono demoniaco pieno di oscurità e peso su cui gridano suoni synth contorti e nervosi. Le atmosfere di questa traccia sono molto quelle di guardarsi alle spalle al buio. Il canto di gola di Void Stare ha una qualità profonda e ronzante e talvolta è difficile dire dove finiscono i suoni sintetici e inizia il canto di gola di Void Stare. Sembra che una presenza malvagia si sia impadronita delle sue corde vocali e si stia facendo conoscere. È un suono pieno di sventura e intensità.

"Soldato"

C'è una profondità rombante nel canto di gola in "Soldier" che si combina con un ritmo marziale e un basso che, come una forza inarrestabile, si muove sotto ogni cosa e lo affoga nell'ombra pesante. Una melodia high synth errante si snoda attraverso la traccia, suonando minacciosa in un modo più sottile. Questa è una traccia con testi e Void Stare canta di un soldato morente su Marte, pensando alla Terra che non vedrà mai più. La miscela di suoni portentosi e tristezza è qui potente, enfatizzata da quella melodia errante.

“Rachel”

"Rachel" è un'interessante miscela di accordi di synth leggeri, distorsione statica e il profondo ringhio del canto gutturale di Void Stare. C'è una sensazione inquietante in questa traccia e i synth si spostano in momenti melodici piuttosto malinconici con gli elementi più oscuri che pulsano sotto quei momenti . Le goccioline luccicanti degli arpeggi sono in forte contrasto con il pericolo ansante espresso dall'oscurità che scorre lungo la pista.

"Cyberspazio"

C'è qualcosa di metallico, solido e fragoroso in "Cyberspace". Il synth che si eleva al di sopra suona accordi minori su percussioni che hanno qualcosa di antico. Il canto della gola oscura di Void Stare si muove attraverso di essa, emettendo un suono simile a quello di una cripta di pietra che viene aperta. Ci sono delicate cascate di scintillio di synth sopra il peso e la profondità espressi dal basso, dalle percussioni e dal canto di gola.

“Tecnomante”

"Technomancer" ha uno sfondo strutturato e croccante insieme a tamburi che battono il petto e scoppi staccati di suoni di synth. C'è un'interessante qualità nasale nel sintetizzatore principale, poiché si sposta da sinistra a destra, da un orecchio all'altro. Questa è una traccia piena di suoni tech-y che distorcono e rompono insieme a una sensazione di massa sostanziale per produrre una sensazione di potere e minaccia.

Credo fermamente che synthwave e generi correlati possano sopravvivere solo attraverso l'innovazione. La miscela di elementi oscuri con il canto gutturale di Void Stare su Zero One espande decisamente il genere spostandosi in un luogo in cui i suoni umani iniziano a fondersi con l'elettronica in modi unici e interessanti. Spero che continuerà a spingere i confini con il suo suono unico.

Recensione album Darkwave: "Zero One" di Void Stare