Sommario:
Karl è un freelance di lunga data appassionato di musica, arte e scrittura.
Impressioni iniziali
Curio del Maestro Eternal è un album che, secondo lei, intende portare gli ascoltatori in "un capriccioso viaggio onirico di regni fantastici dove le linee della realtà diventano oscure", e tutto quello che posso aggiungere è che il Maestro Eternal ha raggiunto e superato questo obiettivo (nel mio vista umile). Ci sono nuvole fluttuanti di synth ambientale, melodie che risplendono e luccicano con il calore estivo e correnti sotterranee più profonde e blu di un suono ricco che sollevano la musica sopra di loro. Questa è musica per andare alla deriva e sognare.
Le complesse interazioni tra la moltitudine di toni di synth, timbri e stati d'animo creano un arazzo pieno di suoni che tesse immagini su Curio. Il dolore speranzoso e malinconico delle melodie insieme ai suoni luccicanti, fluttuanti e tremolanti che si intrecciano e scivolano insieme creano paesaggi sonori che prendono vita nell'occhio della mente. È come un film che racconta un racconto gentile attraverso il suono.
Un altro forte componente di Curio è il modo in cui Maestro Eternal bilancia i suoni ambientali con bassi profondi che sembrano la dolce potenza dell'oceano che sale sotto gli elementi più leggeri e i tamburi lisci e costanti che aggiungono forma e consistenza alla musica mentre si muove. C'è movimento e vita nella musica che le impedisce di essere anodina o ambient in modo noioso.
Il Maestro Eternal ha fatto un buon lavoro nell'abbinare il sentimento di ciascuna delle sue tracce alle storie che le accompagnano. Le emozioni generate da ciascuna delle storie trovano una forte espressione nella musica che le accompagna e si aggiunge alla ricchezza sonora dell'album.
I miei brani preferiti analizzati
"Curio" respira nell'esistenza con un caldo flusso di synth e carillon luccicanti. Le onde sonore che salgono si sollevano in dolci rigonfiamenti come un respiro lento. Un fulgido sintetizzatore sfarfalla come la luce di una stella lontana mentre i tamburi attingono alla musica insieme a un'ondata di bassi che fluisce e rifluisce costantemente. Sono attratto dal modo in cui le note alte tremolano al di sopra della deriva ansimante sotto di loro.
Delicate note che saltano dolcemente a cascata attraverso la musica mentre i synth dal suono aperto chiamano in uno splendore carezzevole, le onde lavano attraverso la musica, tutti gli elementi sonori pieni di luce e aria mentre una serie rampicante di note si muove e svanisce nel silenzio.
Un flusso costante di accordi in crescita attraversa con una deriva delicata simile a un pianoforte di note elevate per aprire "Ebb". C'è una scivolata acquosa nella musica mentre i tamburi aggiungono un forte palpito alla traccia mentre brillano, le note di arrampicata aggiungono i propri schemi di marea sui tamburi.
Il ritmo cambia tempo e metro, rallentando man mano che il bagliore luminoso corrisponde al ritmo. Mi godo le onde sonore che continuano a scorrere con il rumore dell'acqua che scivola dalla sabbia. La traccia termina su note che danzano nel flusso scorrevole con un movimento facile.
Da Spinditty
"Blue" prende vita con accordi metallici pieni e squillanti e il peso dei bassi che li sostiene. Una melodia avvolgente e rilassante si alza in onde scintillanti per lampeggiare contro la sensazione blu scuro del basso sottostante.
C'è una qualità simile allo xilofono nel synth che trasporta la melodia, risuonando sopra la risalita sonora, come una profonda corrente oceanica. Sono innamorato del modo in cui gli elementi musicali superiori brillano come la luce del sole sull'acqua prima di galleggiare nel placido e calmante silenzio.
Oscillazioni costanti di bassi grintosi irrompono in uno schema musicale rapidamente pulsante per iniziare "Phantasms". Note elevate con la purezza del vetro tagliato si spostano sul solido battito di batteria mentre entra in gioco una melodia con un luccichio più cristallino.
La melodia ha una sensazione dolorosa mentre scivola via. Sono attratto dalle ombre sottostanti nella traccia, nonostante la brillantezza del synth alto. L'intero pezzo è permeato da un sentimento struggente, come se cercasse di tornare al tempo che non potrà mai più tornare.
"Ortu" si anima con onde crescenti di synth travolgenti che si alzano sotto la melodia trionfante e impennata, sfumata di ombra, mentre viene portata su un synth medio-alto e pieno. C'è una marea di speranza nella melodia ma anche tristezza.
Una fitta di emozione mi colpisce mentre il sentimento nostalgico trabocca nella traccia. Il lambent synth è ora affiancato da un ritmo di batteria in accelerazione e da un palpito di basso che si muove insieme alla melodia sognante. La melodia del synth principale ha una sensazione di avventura e movimento insieme allo stesso dolore speranzoso.
Carillon luccicanti e luccicanti si muovono su una melodia dolcemente carezzevole per aprire "Cumulus" insieme a onde gonfie e mutevoli di suono synth. Il suono si muove in schemi facili mentre la luce brillante dei sintetizzatori alti tremola prima che i sintetizzatori dal suono etereo, quasi corale, risuonino.
La melodia del rintocco risplende e sono attratto dal lavaggio dei suoni gentili. C'è una deriva nuvolosa nella musica, che evoca i cumuli del titolo in un cielo color zaffiro. synth ariosi e caldi si intrecciano dietro la facile luminosità del pattern melodico che si eleva su di loro. Sento una sensazione di scivolamento mentre la traccia si dissolve.
Pensieri finali
Maestro Eternal mi accompagna in un viaggio nei sogni e nelle emozioni su Curio. C'è uno strattone al cuore in questo album insieme al delicato bagliore e ai flutti che salgono di nuvole gentili che mi avvolgono in un bozzolo di immagini uditive e mi portano via con i respiri leggeri di una brezza nostalgica.
