Sommario:
Karl è un freelance di lunga data appassionato di musica, arte e scrittura.
Una meditazione sull'amore e le tenebre
Diamond Ace descrive il suo album Future Love come una meditazione su "amore, oscurità e ricerca della luce". È immerso in un'atmosfera di mutevoli contrasti emotivi. A volte, sentivo un'immobilità centrata che mi toccava e altre volte la musica emetteva ondate di energia tesa che turbinavano intorno a me.
Le qualità yin/yang di luce e oscurità, di pace e tensione, si mescolano e si fondono in questo album. La musica può essere una tranquilla pozza su cui lasciarsi andare o un viaggio attraverso paesaggi emotivi che si spostano e tremolano attraverso una serie di emozioni.
Le tracce che sono ferme, calme e stabili abbracciano quella sensazione. Scorrono e vanno alla deriva, ancorati da ritmi lisci e bassi che sono come le fresche profondità di un fiume. La musica può girare e all'improvviso con un'esplosione energica di chitarra elettrica e un ritmo che si alza in avanti, rompono quell'immobilità come un temporale. È l'equilibrio di queste forze contrastanti che ritengo sia stato così ben elaborato da Diamond Ace.
Voglio menzionare il lavoro con la chitarra elettrica in questo album. Che si tratti del lavoro di chitarra svolto da Retroglyphs su "Future Signs" o del modo di suonare di Diamond Ace, i voli solistici della chitarra elettrica sollevano ed espandono la portata sonora della musica. La chitarra infonde nelle tracce in cui è presente un movimento energico che è in armonia con i synth di supporto, il basso e la batteria. La chitarra alza decisamente le tracce, ma non travolge mai gli altri elementi che compongono la musica.
L'altra menzione speciale che voglio fare è la voce di SUNESIS nella traccia per la quale l'album prende il nome: "Future Love". Ha una voce avvincente, leggermente fumosa e abbastanza forza in quella voce per far avanzare la traccia con intensità convincente. Diamond Ace ha preso la decisione giusta, a mio avviso, per consentire alla sua voce di essere l'elemento dominante nella traccia perché aggiunge significativamente alla sua profondità e significato.
Uso della dinamica
Un'altra parte dell'album Future Love che ho trovato divertente è stato il modo in cui Diamond Ace ha usato le dinamiche. Questo non è un album in cui la musica rimane a un volume piatto. Sale e scende, enfatizzando i momenti e mantenendo l'attenzione dell'ascoltatore mentre salta in un crescendo e poi scende prima di salire di nuovo. A volte sento che la musica moderna non sfrutta le dinamiche musicali tanto quanto dovrebbe e apprezzo che Diamond Ace si sia preso il tempo per ottenere quell'elemento giusto nell'album.
Da Spinditty
Elenco tracce
Ora arriviamo alla mia parte preferita! Ripercorrerò quei brani che ho sentito essere i più forti dell'album. Parlerò degli elementi musicali che mi sono piaciuti insieme al contenuto emotivo o fantasioso e di come mi hanno influenzato.
"Antarkid" è una di quelle tracce che è definita dalla chitarra elettrica che ci suona sopra. La chitarra qui è ricca e cantata, gridando in un flusso di note energiche, che si libra sopra la traccia sottostante.
C'è qualcosa che ispira e afferma la vita nell'atmosfera di questo assolo che ha momenti rock e blues. Sotto, il basso e la batteria si intrecciano con i suoni di synth che formano la prima linea melodica che ascoltiamo. Man mano che la traccia avanza, le regolazioni dinamiche del volume aggiungono vita al suono.
"Future Love" è forse la traccia più forte dell'album per me, grazie al lavoro vocale dei SUNESIS. Prende il desiderio, i testi nostalgici e usa la sua voce forte per dare piena espressione a quegli elementi emotivi. Questo è un lamento che "tempi come questi non torneranno mai più" e SUNESIS esprime la solitudine e il dolore che permeano questa traccia.
Sotto la sua voce, i sintetizzatori di vetro tagliato suonano e svolazzano, aggiungendo più emozione, ma questa è sicuramente la festa di SUNESIS. Di nuovo c'è quella chitarra espressiva e solista che si inarca e vola sopra il costante battito cardiaco di batteria e basso. Non posso dire abbastanza quanto mi sia piaciuto questo brano.
Ci sono elementi in "Pyramids" che per me sono uno sparatutto spaziale giapponese a 16 bit e lo dico come un complimento. Gli arpeggi rapidamente pulsanti e il suono del decollo ci catapultano in un ritmo ad alta energia, che avanza facilmente mentre un'ariosa ondata di suoni si muove mentre i sintetizzatori iniziano una sequenza di lancio. La melodia gira e salta, dando una sensazione così energizzante, anche il ritmo mi fa pensare alla musica dei videogiochi nel modo in cui offre una grande melodia con un sacco di energia.
"Future Signs" è una vetrina per Retroglyphs e il suo modo di suonare la chitarra solista ed esuberante che aggiunge un vero senso di presenza alla traccia. Questa è una traccia che ha un'ampia ariosità attorno al suo ritmo synthwave e alla melodia synth leggera e vagante, ma acquista davvero vitalità quando la chitarra entra e aggiunge il suo carattere alla traccia.
Trovare il successo nelle sinergie contrastanti
Penso che questo album di Diamond Ace abbia successo perché incarna il suo obiettivo dichiarato di esprimere i temi di "amore, oscurità e trovare la luce". I contrasti e le sinergie dei concetti musicali esplorano quel vasto territorio in un modo divertente e musicalmente interessante su Future Love.
