Sommario:
Dopo essermi laureato all'università, mi sono presto stancato della cultura aziendale, ho accumulato un po' di dollari e mi sono messo in viaggio per scrivere.
Da Spinditty
Schemi di piombo diatonici
I diagrammi sopra mostrano due modelli principali di base composti da sette note ciascuno. Questi modelli di piombo forniscono una mappa per muoversi sulla tastiera. È importante rendersi conto che sono solo due esempi di modelli che possono essere creati provando diverse combinazioni delle forme della scala diatonica e incoraggio i musicisti a sperimentare le proprie variazioni.
Pratica di scale e schemi di piombo
Suona le diverse forme di scala nella sequenza CAGED, andando così lentamente che commettere un errore è praticamente impossibile e aumenta gradualmente la velocità. Quindi lavorare con le forme e i modelli di piombo iniziando in diverse posizioni sul collo. Conta i tasti per nominare la scala con la nota fondamentale. Alla fine, saprai istintivamente quale posizione si riferisce a quale nota fondamentale e le posizioni appropriate per ogni data chiave, ma ci vorrà tempo e molta, molta pratica. Usa un metronomo o una drum machine mentre ti eserciti e costruisci da un tempo lento di diciamo 60 BPM o meno e aumentando di 5 BPM - non appena il tempo diventa troppo veloce e commetti un errore - riportalo all'ultimo BPM e pratica ancora un po' prima di risalire di nuovo.
Come menzionato nel mio articolo sulle scale pentatoniche, un DigiTech JamMan o RP255 e modelli superiori sono ottimi per esercitarsi con gli assoli e inventare riff usando il looper per registrare la chitarra ritmica e suonare sopra le righe. Questi strumenti relativamente economici possono fare progressi molto rapidi. Questo non vuol dire che la padronanza della chitarra arriverà in breve tempo. Anche per i giocatori di grande talento, due o tre ore di pratica ogni giorno per cinque anni o giù di lì sarebbero poco tempo per imparare a suonare con vera finezza.
Molti musicisti vogliono sapere se dovrebbero imparare a leggere la musica e io non ho una risposta semplice a questo: Jimi Hendrix non potrebbe, Tom Yorke no (sebbene altri membri della band possano) e molti molto originali e talentuosi neanche i musicisti pop, rock e alternative rock possono farlo. Personalmente, non posso, ma vorrei aver investito nell'imparare a farlo quando ero giovane. Se hai il desiderio di applicarti al compito, fallo! Se non hai una spinta in quella direzione, non preoccuparti: esercitati come un matto e metti il tuo cuore e la tua anima in ogni dannata nota.
Vi lascio con un paio di citazioni di due vecchi chitarristi con un'ottima padronanza dei loro strumenti.
"Quando mi alleno di solito metto su un disco davvero hot, lo alzo al massimo e ci suono insieme. Mi dà quella sensazione di suonare insieme alla band e fa salire la vecchia adrenalina". -Albert Lee
"I pezzi che la chitarra solista potrebbe suonare potrebbero essere pezzi che non puoi cantare, quindi la chitarra li dice … La canzone detta ciò che suoni molto più del tuo stile di gioco - come il vecchio blues piangente in cui lo slide "parlava" … Mi sembra che non abbia molto senso avere un assolo fine a se stesso in una canzone: dovrebbe entrare naturalmente nel contesto." -Mark Knopfler
Grandi libri didattici per chitarra
