Recensione dell'album Darkysynth: "KVLT" di LordNikon

Karl è un freelance di lunga data appassionato di musica, arte e scrittura.

Impressioni iniziali

KVLT di LordNikon è un album che trasuda positivamente di oscurità, una sensazione di ombre sospese e la sensazione di un mondo instabile e squilibrato che ci minaccia tutti e da cui c'è poca fuga. LordNikon è riuscito a infondere all'intero album una sensibilità che è sia oscura che stratificata, coinvolgente ma inquietante attraverso il basso Stygian, i synth serrati e nervosi e il pervasivo senso di terrore generato dalla tavolozza sonora dell'album.

L'uso del basso, che è estremamente profondo, tagliente e talvolta pieno di una sorta di ruvidezza ringhiante, è il primo modo in cui KVLT crea una sensazione di pericolo e oscurità. La presenza costante di quel peso e spigolosità significa che l'intero album trasuda una minaccia oscura che si insinua nella testa dell'ascoltatore.

I sintetizzatori su KVLT sono a volte molto alti e taglienti, ea volte pieni di una sensazione in chiave minore di contorsioni e torsioni. Ci sono alcuni toni un po' distorti e rotti, e altri che sono spettrali ed eterei mentre si muovono come nebbia in una notte nera. Non importa quali suoni usi LordNikon, tutti aggiungono tensione e peso all'album.

KVLT è un album che parla più di atmosfera che di melodia. Sebbene ci siano momenti melodici, l'efficacia complessiva dell'album deriva dal modo in cui tutti i diversi elementi sono combinati per dipingere immagini pericolose e oscure, che minacciano di trascinare l'ascoltatore sotto e non lasciarle mai andare in onda. Mi piace l'intensità delle sensazioni che LordNikon può generare nell'album.

Analisi traccia per traccia

"Petaluma Witch" crea una sensazione di minaccia in agguato con suoni di archi ombrosi che suonano uno schema rapido e veloce e synth tesi che rimbalzano e si muovono su un pozzo di basso intensamente basso. Sono incuriosito dal modo in cui il denso muro del suono della traccia crea una sensazione di enorme peso mentre gli accordi di organo si intrecciano con il basso scuro e la batteria martellante. Questa traccia definisce bene l'atmosfera dell'album.

Il basso ruvido pesante e oscillante e il ritmo propulsivo di "Outnumbered" contrastano con i lavaggi di synth più caldi che fluttuano per aggiungere un senso di incertezza mentre il ritmo rapido si muove sotto. Immagini inquietanti sono effettivamente generate su questa traccia da accordi minori e basso spigoloso con percussioni che scendono a cascata e si muovono velocemente. Gli accordi d'organo che si muovono sono minori e contorti, aggiungendo di più al senso di raccolta del destino che si riversa attraverso la traccia dall'inizio alla fine.

Da Spinditty

"Loma Prieta" ha una sensazione ipnotica mentre bassi burberi e tamburi tonanti arrivano in onde rapide. C'è un bagliore nelle note del sintetizzatore che si muovono in pulsazioni vorticose sul battito cardiaco di batteria e basso. La parte più inquietante della traccia è quando arpeggi veloci e piuttosto sconnessi si muovono sul basso grugnito mentre un palpito di ringhio taglia la traccia. Il ritmo ha un impulso molto forte su questa traccia mentre i suoni distorti e aspri continuano a venire.

Sono stato attratto dalla qualità spettrale dei sintetizzatori in "Ashen" che sembrava diafana e inconsistente rispetto al rombo del basso pesante sotto di loro. C'è una sensazione leggermente ovattata nei sintetizzatori vorticosi e una sfumatura di malinconia in tonalità minore che ha aggiunto tristezza alle ombre che si alzano intorno a questa traccia.

"Dark Coven" stabilisce una sensazione di minaccia come suoni scoppiettanti e un synth con un suono di clavicembalo riproduce uno schema ripetuto di note brillanti. L'alta deriva del suono nervoso aggiunge tensione a tutto. Mi è piaciuta la sensazione di inquietante pericolo di questa traccia mentre il basso rapido e tagliente si muove con intenzione nella musica. Il ritmo in continua accelerazione si inserisce nella traccia prima che tutto torni a suoni alla deriva e pulsazioni oscure che ricoprono bene la traccia.

Ho pensato che il senso di calma all'inizio di "Dreadlord" fosse un buon modo per iniziare. La traccia si apre con il cinguettio degli insetti notturni prima che arpe luminose cerchino in onde sopra le note alte e vaganti che si muovono attraverso la traccia. LordNikon aumenta bene la tensione con note strettamente avvolte che rimbalzano avanti e indietro attraverso la musica. L'implacabile spinta del ritmo aggiunge più minaccia alla traccia in combinazione con bassi statici e profondi. Nel complesso, questo è un brano musicale che si adatta al presagio del suo titolo.

"Runaways" inizia a definire la sensazione di tensione nervosa nella musica con suoni alti simili a archi che si spostano in un paesaggio sonoro vuoto che ho trovato piuttosto efficace. C'è qualcosa di inquietante nel suono del sintetizzatore principale in concerto con le profondità dei bassi che scorrono aspramente sotto di esso. Gli arpeggi luminosi che si snodano attraverso il pezzo aggiungono solo un senso di incertezza poiché sono uniti dal pulsare oscuro del basso e del ritmo che continua prima di fermarsi lentamente e infine.

Considerazioni finali (qual è il verdetto?)

C'è un'ombra palpabile che incombe su KVLT. LordNikon è un artista che tocca l'oscurità e le dà forma musicale. Non è musica facile da ascoltare, ma ne abbiamo già troppa così com'è. Mi è piaciuto il modo in cui LordNikon ha sfidato le mie orecchie e mi ha attirato nella rete che ha tessuto nell'album.