Recensione dell'album Darksynth: "Dream/Decay" di Void Stare

Sommario:

Anonim

Karl è un freelance di lunga data appassionato di musica, arte e scrittura.

Impressioni iniziali

Dream/Decay di Void Stare esplora i vuoti oscuri di un suono cupo, brevi momenti di tregua più gentile e una sensazione di smarrimento e vagabondaggio attraverso l'interazione tra un'ampia tavolozza di suoni di synth, bassi ombrosi e batteria incisiva. Ci sono anche passaggi che ribollono di orrore ultraterreno mentre il ringhio alieno del canto di gola di Void Stare permea la musica. Sono stato attratto dalla forza delle immagini inquietanti e desolate create da Dream/Decay.

La sensazione di ampi e vuoti vuoti che si estendono in zone di terrore astrale è fortemente trasmessa da una combinazione di bassi che diventano suoni synth estremamente profondi e frastagliati che aggiungono una sensazione di pericolo crescente alla musica e linee nervose di synth più alti che continuano a salire la tensione. Presi insieme, tutti questi elementi si combinano per mettere l'ascoltatore in uno stato di terrore accresciuto.

L'intrigante capacità di Void Stare di cantare con la gola si aggiunge efficacemente alla sensazione dell'album di assoluta stranezza e potente oscurità. L'ululato disincarnato e persino spaventoso e il ringhio basso profondo della sua voce contribuiscono alla sensazione che un grande male cosmico sia all'opera. L'immaginario che crea è intenso.

In contrasto con l'oscurità, ci sono anche piccoli sfarfallii di luce e suoni delicati che occasionalmente riescono a farcela. Sono come valorosi punti di luce in una desolata landa desolata che sollevano brevemente l'oscurità prima di spegnersi di nuovo. Il contrasto che creano accresce la forza emotiva degli elementi oscuri di questo album.

I miei brani preferiti analizzati

“Stivali Vuoto”

"Boötes Void" inizia con un'ondata piena di suoni travolgenti che crescono nella vasta apertura intorno ad esso. Un impulso ribollente di synth sale attraverso i suoni più morbidi mentre i tamburi pulsano come un cuore che batte. Pattern di synth carichi di tensione ed elevati si muovono su un drumbeat militarista che aggiunge più energia alla traccia.

Una distorsione del rumore ululante della chitarra è sostenuta da percussioni marziali. Mi piace come questa traccia crei una sensazione di pericolo in tutto il mondo. Lampi sonori più alti e distanti si intrecciano sui tamburi militaristici e uno schema vorticoso di synth medio-alto grida nel vuoto aperto intorno ad esso.

Nano espansione al collasso”

Bassi in aumento, frastagliati e suoni ombrosi iniziano con "Collapsing Nano Expansion" come un battito di batteria che pulsa in sottofondo. Il taglio del suono diventa più forte e il ritmo diventa più insistente mentre arpeggi vorticosi irregolari si fanno strada nella musica. Gli arpeggi sono pieni della sensazione di minaccia mentre salgono e scendono.

Sono attratto dal modo in cui il terrificante e ultraterreno canto gutturale di Void Stare aggiunge una sensazione demoniaca alla traccia. Una pausa momentanea viene toccata da ondate di suoni ombrosi prima che la traccia torni a farsi forte. I suoni di synth strettamente avvolti trasudano mentre i tamburi battono con forza dietro di loro. Alla fine della traccia, c'è una caduta alla deriva di note di pianoforte che vagano dolcemente nello spazio.

"Lamento di Kaneda"

"Kaneda's Lament" prende vita con un suono metallico e il cupo rigonfiamento del basso. I campanelli tremano e luccicano mentre si spostano sul battito palpitante mentre tremolano rapidi arpeggi. La luce stellata del sintetizzatore risplende in uno schema errante mentre ampie note chiave minori scivolano attorno ad esso.

I modelli di note discendenti si muovono su un impulso costante e duro di synth e la batteria diventa più forte e profonda. Una serie di note dal suono nervoso introduce la sensazione di qualcosa in agguato mentre il ritmo del tamburo colpisce la traccia.

“Trance sciamanica 20XX d.C.”

Una rapida pulsazione di suoni taglienti oscilla in "Shamanic Trance 20XX AD" mentre il vento soffia attraverso la traccia. Uno schema melodico di sintetizzatori in rilievo, metallici e rotondi chiama dolcemente, sentendosi perso mentre si muove sulla batteria costante. Quei tamburi sono responsabili della sensazione di trance della traccia.

Da Spinditty

La delicata melodia scompare mentre una singola nota si ripete in un impulso costante e separato. Il ritmo ipnotico è affiancato dal gemito soprannaturale di Void Stare che aggiunge una qualità terrificante e piacevole alla musica.

Tutti gli elementi musicali diventano un muro stratificato di suoni ad incastro. C'è una scalata. linea melodica più calda in contrasto con il grugnito ruggente del basso e il suono strappalacrime dell'ululato di Void Stare.

“Lacrime al neon”

“Neon Tears” prende il via con la pioggia e un carezzevole synth medio-alto. Il basso è smussato e tagliente su cui risalta il suono gentile del synth melodico. La melodia principale vaga e si muove sul vuoto nero sotto di essa. C'è uno schema di note di synth che si sentono abbastanza sole e non ormeggiate che trovo efficace.

"Scherzo"

Note di pianoforte con un tocco leggero svolazzano sopra il lamento delle sirene e un pulsare gonfio di suono aggressivo per lanciare "Skitchin'" mentre un ritmo rapidamente propulsivo supporta suoni di tonalità minore altrettanto rapidi.

Un pattern di synth lead che rimbalza danza nervosamente su una fitta oscillazione di basso e batteria. La melodia principale salta fuori e luccica, portata avanti con un synth dal suono rotondo. Mi piace il modo in cui quella melodia scende e sale in onde di suono vorticoso.

Uno schema perduto di note che tremolano rapidamente e profondità dei bassi irrompe nella traccia prima che la batteria torni di nuovo con arpeggi molto veloci che brillano su quel ritmo. La melodia principale perde un po' della sua tensione, suonando antica e malinconica. Ancora una volta, i tamburi vibrano e si caricano mentre gli arpeggi del volteggio girano. Un synth nasale e scintillante ulula note selvagge e svanisce alla fine della traccia.

“Funerale digitale”

"Digital Funeral" si apre con un'ondata profonda, quasi rilassante di suoni sintetizzati ad incastro che scivolano insieme calorosamente. I suoni scorrono in onde che lavano la traccia mentre un suono di basso estremamente profondo rimbomba sotto di loro. Entra un tamburo, battendo un solo colpo, tacendo e colpendo di nuovo.

Una linea in aumento di scintillanti synth scintilla e oscilla sul ritmo che diventa costante e liscio. Nuvole di suono si muovono tutt'intorno e una serie di note di synth estese si uniscono in una melodia lugubre che viene portata su un synth medio-alto. Il ritmo è interrotto e balbettante mentre i suoni fluttuano su di esso. Mi piace l'equilibrio che il peso forte del ritmo porta in pista.

“Vajranoide”

Il basso cavernoso sale e scende sotto il suono costante di un battito cardiaco quando inizia "Vajranoid". Gli arpeggi di influenza classica iniziano a vorticare, portati su un synth pieno di fragile brillantezza. Il basso ringhia in un tumulto di suoni ansanti mentre gli arpeggi molto più delicati e gentili girano e danzano sopra di esso. C'è un suono deliziosamente malvagio nel canto rauco di Void Stare mentre grugnisce sul ritmo sbattente.

La batteria ribolle e la melodia principale è toccata dalla tristezza mentre si alza sul suono macabro della voce di Void Stare. Si muove a tempo con il ritmo incalzante del tamburo mentre il basso continua a sussultare e ruggire. I suoni frastagliati si insinuano e il battito cardiaco ritorna mentre suoni più morbidi e fluidi si muovono dentro e attraverso la musica.

Pensieri finali

Dream/Decay è un album darksynth ribollente, desolato e potente che ha anche momenti che mostrano il canto gutturale di Void Stare con buoni risultati. La sensazione generale che scaturisce da questo album è di terrore cosmico e la sensazione di insignificanza umana di fronte a un universo indifferente.

Recensione dell'album Darksynth: "Dream/Decay" di Void Stare